Полинезийская поэзия и песни: Живое наследие устной традиции

Устная тра­ди­ция явля­ет­ся осно­вой куль­тур­ной памя­ти наро­дов Фран­цуз­ской Поли­не­зии. Поли­не­зий­ская поэ­зия и пес­ни, пере­да­вав­ши­е­ся из поко­ле­ния в поко­ле­ние, слу­жи­ли не толь­ко искус­ством, но и хра­ни­ли­щем исто­рии, гене­а­ло­гии, зна­ний о нави­га­ции и соци­аль­ных норм. До появ­ле­ния пись­мен­но­сти они были един­ствен­ным спо­со­бом сохра­не­ния и пере­да­чи важ­ней­шей инфор­ма­ции. Эта тра­ди­ция оста­ёт­ся живым и ува­жа­е­мым эле­мен­том куль­тур­ной иден­тич­но­сти ост­ро­вов Таи­ти, Мар­киз­ских ост­ро­вов, Туа­мо­ту и дру­гих архипелагов.

Формы и жанры устного творчества

Поли­не­зий­ская уст­ная лите­ра­ту­ра отли­ча­лась стро­гой жан­ро­вой систе­мой, где каж­до­му виду твор­че­ства отво­ди­лась своя роль в обще­ствен­ной жизни.

Поэзия и речитативы (Орои, Патуту)

Поэ­ти­че­ские фор­мы были раз­но­об­раз­ны и часто испол­ня­лись речи­та­ти­вом под акком­па­не­мент удар­ных инстру­мен­тов. Они включали:

• гене­а­ло­ги­че­ские речи­та­ти­вы (пату­ту), кото­рые фик­си­ро­ва­ли родо­слов­ные вождей и были сакраль­ным знанием;
• воен­ные пес­ни (руа­риа), при­зван­ные под­ни­мать бое­вой дух;
• лири­че­скую поэ­зию, выра­жав­шую чув­ства люб­ви, тос­ки или радости.

Песни (Химена, Уте)

Песен­ный фольк­лор тес­но свя­зан с повсе­днев­ной жиз­нью и риту­а­ла­ми. Клю­че­вы­ми вида­ми являются:

• химе­на — поли­фо­ни­че­ские рели­ги­оз­ные гим­ны, при­вне­сён­ные мис­си­о­не­ра­ми и глу­бо­ко уко­ре­нив­ши­е­ся в мест­ной традиции;
• уте — общее назва­ние для песен, кото­рые мог­ли сопро­вож­дать рабо­ту, тан­цы или церемонии;
• пес­ни для тан­ца тане (уте тане) или для каноэ (уте ваа).

Легенды и мифы (Папаа)

Мифо­ло­гия поли­не­зий­цев бога­та исто­ри­я­ми о богах и геро­ях-полу­бо­гах. Эти повест­во­ва­ния объ­яс­ня­ли про­ис­хож­де­ние мира, людей, при­род­ных явле­ний и соци­аль­но­го устрой­ства. Цен­траль­ны­ми фигу­ра­ми в мифо­ло­гии Обще­ства ост­ро­вов являются:

• бог-тво­рец Таароа;
• бог вой­ны Оро;
• куль­тур­ный герой и трикс­тер Мауи.

Музыкальные инструменты и исполнение

Поэ­зия и пес­ни почти нико­гда не суще­ство­ва­ли в отры­ве от музы­ки и рит­ма. Инстру­мен­та­рий, хотя и не был огром­ным, играл важ­ную роль в аккомпанементе.

Ударные инструменты

Ритм был осно­вой музы­каль­но­го сопро­вож­де­ния. Основ­ны­ми инстру­мен­та­ми были:

• паху — тра­ди­ци­он­ный бара­бан из поло­го ство­ла дере­ва с мем­бра­ной из аку­льей кожи, самый важ­ный цере­мо­ни­аль­ный инструмент;
• тое­ре — щеле­вой дере­вян­ный бара­бан, исполь­зо­вав­ший­ся для сиг­на­лов и рит­ми­че­ско­го сопровождения;
• вив — удар­ные палочки.

Духовые инструменты

Сре­ди духо­вых инстру­мен­тов наи­бо­лее известны:

• ву — рако­ви­на-тру­ба, исполь­зо­вав­ша­я­ся для оповещения;
• насаль­ные флей­ты, кото­рые были более редки.

Испол­не­ние часто было кол­лек­тив­ным и мог­ло сопро­вож­дать­ся хорео­гра­фи­ей, пре­вра­ща­ясь в целое представление.

Современное сохранение и возрождение

В XX и XXI веках про­ис­хо­дит осо­знан­ное воз­рож­де­ние и сохра­не­ние уст­но­го насле­дия, кото­ро­му угро­жа­ли куль­тур­ные изме­не­ния коло­ни­аль­но­го периода.

Роль фольклорных ансамблей и праздников

Клю­че­вую роль в под­дер­жа­нии тра­ди­ции игра­ют фольк­лор­ные груп­пы и круп­ные куль­тур­ные события:

• ансам­бли, такие как извест­ная груп­па «Теат­ра Мана» (Tahiti), кото­рая с 1960‑х годов про­фес­си­о­наль­но пред­став­ля­ет тра­ди­ци­он­ную музы­ку и тан­цы на меж­ду­на­род­ном уровне;
• фести­валь «Гевр де Таи­ти» (Heiva i Tahiti), еже­год­ное июль­ское собы­тие, где кол­лек­ти­вы со всех ост­ро­вов сорев­ну­ют­ся в испол­не­нии тра­ди­ци­он­ных песен (химе­на тара­ва), тан­цев и музыки.

Исследования и архивы

Рабо­та иссле­до­ва­те­лей и учре­жде­ний поз­во­ли­ла зафик­си­ро­вать уст­ное насле­дие. Зна­чи­тель­ный вклад внесли:

• учё­ные, такие как фран­цуз­ский этно­лог Анри Хиро (Henri Hiro), кото­рый сам был поэтом и актив­но рабо­тал над сохра­не­ни­ем язы­ка и мифологии;
• Музей Таи­ти и Ост­ро­вов (Musée de Tahiti et des Îles), в собра­нии кото­ро­го хра­нят­ся ауди­о­за­пи­си и мате­ри­а­лы, свя­зан­ные с уст­ной традицией;
• уст­ные исто­рии, запи­сан­ные в сере­дине XX века у послед­них хра­ни­те­лей древ­них знаний.

Поэзия и песни как мост между эпохами

Сего­дня поли­не­зий­ская поэ­зия и пес­ни — это не музей­ный экс­по­нат, а дина­мич­ная часть совре­мен­ной куль­ту­ры. Совре­мен­ные музы­кан­ты и поэты, такие как Боб­би Хол­комб (Bobby Holcomb) или груп­пы, игра­ю­щие в сти­ле туре (совре­мен­ная поли­не­зий­ская музы­ка), орга­нич­но впле­та­ют тра­ди­ци­он­ные моти­вы, рит­мы и язы­ки в свои про­из­ве­де­ния. Уст­ное сло­во про­дол­жа­ет жить, адап­ти­ру­ясь к новым реа­ли­ям, но сохра­няя свою глу­бин­ную связь с оке­а­ном, пред­ка­ми и зем­лёй ост­ро­вов. Изу­чая это насле­дие, мы пони­ма­ем не про­сто набор тек­стов и мело­дий, а сам спо­соб мыш­ле­ния и миро­вос­при­я­тия поли­не­зий­ско­го наро­да, для кото­ро­го про­шлое неот­де­ли­мо от насто­я­ще­го, а голос и память — самые цен­ные сокровища.