Фестиваль искусств Полинезии: сердце культурного наследия Таити

Фести­валь искусств Поли­не­зии, извест­ный так­же как Heiva i Tahiti, явля­ет­ся самым зна­чи­тель­ным и зре­лищ­ным куль­тур­ным собы­ти­ем во Фран­цуз­ской Поли­не­зии. Это еже­год­ный празд­ник, кото­рый слу­жит живым вопло­ще­ни­ем и хра­ни­ли­щем мно­го­ве­ко­вых тра­ди­ций наро­дов Оке­а­нии. Фести­валь пред­став­ля­ет собой не про­сто серию выступ­ле­ний, а мас­штаб­ное сорев­но­ва­ние, в кото­ром груп­пы с раз­ных ост­ро­вов архи­пе­ла­га состя­за­ют­ся в мастер­стве тан­ца, пения, музы­ки и тра­ди­ци­он­ных видах спорта.

История и значение фестиваля

Исто­рия фести­ва­ля ухо­дит кор­ня­ми в коло­ни­аль­ный пери­од. Его пред­ше­ствен­ни­ком был празд­ник, орга­ни­зо­ван­ный в 1881 году для чество­ва­ния наци­о­наль­но­го празд­ни­ка Фран­ции — Дня взя­тия Басти­лии. Одна­ко совре­мен­ный фор­мат собы­тия начал фор­ми­ро­вать­ся во вто­рой поло­вине XX века. Важ­ным эта­пом ста­ло пере­име­но­ва­ние в «Heiva i Tahiti» в 1980‑х годах, что под­черк­ну­ло его поли­не­зий­скую, а не чисто коло­ни­аль­ную сущ­ность. Сло­во «heiva» озна­ча­ет «раз­вле­че­ние» или «празд­ник», а так­же «сорев­но­ва­ние».

Сего­дня фести­валь име­ет огром­ное зна­че­ние для сохра­не­ния куль­тур­ной иден­тич­но­сти. Он явля­ет­ся мощ­ным сти­му­лом для изу­че­ния и пере­да­чи тра­ди­ций моло­дым поко­ле­ни­ям. Под­го­тов­ка к нему длит­ся меся­ца­ми, в про­цес­се кото­рой углуб­ля­ют­ся зна­ния о ста­рин­ных хорео­гра­фи­ях, костю­мах, пес­нях и ремеслах.

Основные даты и место проведения

Фести­валь про­хо­дит еже­год­но в сто­ли­це Фран­цуз­ской Поли­не­зии, Папе­эте, на ост­ро­ве Таи­ти. Основ­ные собы­тия тра­ди­ци­он­но про­во­дят­ся в тече­ние двух недель июля, захва­ты­вая наци­о­наль­ный празд­ник 14 июля. Глав­ной аре­ной для самых попу­ляр­ных меро­при­я­тий слу­жит пло­щадь Тоата, рас­по­ло­жен­ная на набе­реж­ной Папе­эте. Эта откры­тая пло­щад­ка с три­бу­на­ми на тыся­чи зри­те­лей ста­но­вит­ся эпи­цен­тром тан­це­валь­ных и музы­каль­ных состязаний.

Ключевые события и соревнования фестиваля

Про­грам­ма Фести­ва­ля искусств Поли­не­зии насы­ще­на и раз­но­об­раз­на. Она чет­ко раз­де­ле­на на несколь­ко круп­ных кон­курс­ных направ­ле­ний, каж­дое из кото­рых име­ет свои стро­гие пра­ви­ла и кри­те­рии оцен­ки жюри, состо­я­ще­го из экс­пер­тов в поли­не­зий­ской культуре.

Танцевальные состязания (Otea и Aparima)

Это самая извест­ная и зре­лищ­ная часть фести­ва­ля. Груп­пы, насчи­ты­ва­ю­щие ино­гда более сот­ни испол­ни­те­лей, пред­став­ля­ют поста­нов­ки на исто­ри­че­ские, мифо­ло­ги­че­ские или быто­вые темы. Сорев­но­ва­ния делят­ся на основ­ные категории:

• «Otea» — дина­мич­ный танец с отби­ва­ни­ем рит­ма на тра­ди­ци­он­ных бара­ба­нах «toere», для кото­ро­го харак­тер­ны энер­гич­ные дви­же­ния бедер и слож­ные построения;
• «Aparima» — более повест­во­ва­тель­ный и плав­ный танец, где акцент сде­лан на выра­зи­тель­но­сти рук и мими­ке, часто сопро­вож­да­е­мый пением;
• «Hivinau» и «Paʻoʻa» — дру­гие тра­ди­ци­он­ные тан­це­валь­ные фор­мы, так­же вклю­ча­е­мые в программу.

Огром­ное вни­ма­ние уде­ля­ет­ся аутен­тич­но­сти костю­мов, кото­рые изго­тав­ли­ва­ют­ся из нату­раль­ных мате­ри­а­лов: рас­ти­тель­ных воло­кон, рако­вин, перьев и тка­ней с тра­ди­ци­он­ны­ми узорами.

Музыкальные конкурсы и хоровое пение (Himene)

Музы­каль­ная состав­ля­ю­щая фести­ва­ля не менее важ­на. Кон­курс «Himene» демон­стри­ру­ет мощь и гар­мо­нию поли­не­зий­ско­го хоро­во­го пения. «Himene» — это слож­ные мно­го­го­лос­ные ком­по­зи­ции, часто рели­ги­оз­но­го или эпи­че­ско­го содер­жа­ния, пере­да­ю­щи­е­ся из поко­ле­ния в поко­ле­ние. Участ­ву­ют как муж­ские, так и сме­шан­ные хоры. Отдель­но про­хо­дят сорев­но­ва­ния испол­ни­те­лей на тра­ди­ци­он­ных инстру­мен­тах, таких как:

• бара­ба­ны раз­ных типов («toere», «pahu»);
• носо­вая флей­та («vivo»);
• рако­вин­ная тру­ба («pu»).

Традиционные виды спорта

Эта часть фести­ва­ля напря­мую свя­зы­ва­ет совре­мен­ность с навы­ка­ми, жиз­нен­но необ­хо­ди­мы­ми пред­кам поли­не­зий­цев — море­пла­ва­те­лям и вои­нам. Зри­те­ли могут наблю­дать уни­каль­ные состязания:

• Под­ня­тие кам­ней («Amoʻa») — сорев­но­ва­ние на силу, где участ­ни­ки под­ни­ма­ют тяже­лые базаль­то­вые камни;
• Копье­ме­та­ние («Papeʻia») — про­вер­ка точ­но­сти и силы броска;
• Пере­нос пло­дов («Patu») — ско­рост­ное состя­за­ние с тяжестями;
• Гон­ки на тра­ди­ци­он­ных каноэ («Vaʻa») — команд­ные заплы­вы на лод­ках с аут­ри­ге­ра­ми, кото­рые явля­ют­ся наци­о­наль­ным видом спорта.

Наследие и влияние фестиваля за пределами сцены

Зна­че­ние Фести­ва­ля искусств Поли­не­зии выхо­дит дале­ко за рам­ки двух­не­дель­но­го празд­ни­ка. Он стал ката­ли­за­то­ром для раз­ви­тия целой инду­стрии, свя­зан­ной с куль­тур­ным туриз­мом, и эко­но­ми­че­ской под­держ­ки масте­ров, хорео­гра­фов, музы­кан­тов и швей. Мно­гие поли­не­зий­ские тан­це­валь­ные кол­лек­ти­вы, полу­чив­шие извест­ность на фести­ва­ле, затем гастро­ли­ру­ют по все­му миру, ста­но­вясь куль­тур­ны­ми посла­ми региона.

Фести­валь так­же сти­му­ли­ру­ет ака­де­ми­че­ские иссле­до­ва­ния и доку­мен­та­цию уст­ных тра­ди­ций. Жюри и орга­ни­за­то­ры уде­ля­ют боль­шое вни­ма­ние аутен­тич­но­сти, что застав­ля­ет участ­ни­ков глу­бо­ко изу­чать исто­рию сво­их ост­ро­вов, язык и почти забы­тые обря­ды. Таким обра­зом, Heiva i Tahiti — это не про­сто шоу, а живой и дина­мич­ный про­цесс сохра­не­ния и акту­а­ли­за­ции насле­дия, кото­рый еже­год­но под­твер­жда­ет жиз­не­спо­соб­ность и кра­со­ту поли­не­зий­ской куль­ту­ры в самом серд­це Тихо­го океана.