Ткани парё: плетёное наследие островов Французской Полинезии

В серд­це куль­ту­ры ост­ро­вов Обще­ства и Туа­мо­ту лежит уни­каль­ное искус­ство созда­ния тка­ней парё (pareu, paréo). Это не про­сто пред­мет одеж­ды, а слож­ный куль­тур­ный арте­факт, чья исто­рия и тех­но­ло­гия изго­тов­ле­ния отра­жа­ют мно­го­ве­ко­вые тра­ди­ции поли­не­зий­ских наро­дов. Пле­тё­ные парё, создан­ные из нату­раль­ных воло­кон, явля­ют­ся одни­ми из самых аутен­тич­ных и ценных.

Исторические корни и материалы

Искус­ство пле­те­ния тка­ней в Поли­не­зии насчи­ты­ва­ет сто­ле­тия. До кон­так­та с евро­пей­ца­ми ост­ро­ви­тяне созда­ва­ли мате­рии для одеж­ды, риту­а­лов и обме­на, исполь­зуя исклю­чи­тель­но мест­ные рас­ти­тель­ные волокна.

Традиционное сырьё для плетения

Осно­вой для древ­них парё слу­жи­ли волок­на, добы­ва­е­мые из рас­те­ний, харак­тер­ных для ост­ров­ной флоры:

• ауа (aua, волок­на из луба пандануса);
• оро (oro, волок­на из луба гибис­ку­са, извест­но­го как «purau»);
• волок­на из внут­рен­ней части коры хлеб­но­го дерева.

Про­цесс под­го­тов­ки был тру­до­ём­ким: кору выма­чи­ва­ли, отби­ва­ли дере­вян­ны­ми коло­туш­ка­ми, что­бы отде­лить волок­на, кото­рые затем скру­чи­ва­ли в проч­ные нити.

Эволюция после европейского контакта

С сере­ди­ны XIX века с появ­ле­ни­ем евро­пей­ских тка­ней и ниток хлоп­ка, тех­ни­ка ста­ла менять­ся. Тра­ди­ци­он­ное пле­те­ние на дощеч­ках (без­ра­моч­ное) адап­ти­ро­ва­лось для рабо­ты с новы­ми мате­ри­а­ла­ми, что поз­во­ли­ло созда­вать более тон­кие и цвет­ные узо­ры. Одна­ко пле­тё­ные из нату­раль­ных воло­кон парё сохра­ни­ли свой высо­кий ста­тус, осо­бен­но для цере­мо­ни­аль­ных целей.

Техника создания и орнаменты

Пле­те­ние парё — это осо­бая дис­ци­пли­на, отлич­ная от тка­че­ства на стан­ке. Она тре­бу­ет высо­ко­го мастер­ства и глу­бо­ко­го зна­ния символики.

Метод плетения «тане» (tane)

Клас­си­че­ская тех­ни­ка, рас­про­стра­нён­ная на ост­ро­вах Туа­мо­ту и в неко­то­рых рай­о­нах Таи­ти, пред­по­ла­га­ет руч­ное пле­те­ние без стан­ка. Мастер рабо­та­ет с осно­вой, закреп­лён­ной на одном кон­це, созда­вая полот­но пере­пле­те­ни­ем нитей утка. Этот метод поз­во­ля­ет созда­вать слож­ные гео­мет­ри­че­ские узо­ры, кото­рые закла­ды­ва­ют­ся в про­цес­се рабо­ты и не могут быть исправлены.

Символика узоров и цветов

Узо­ры на тра­ди­ци­он­ных парё нес­ли глу­бо­кий смысл и часто ука­зы­ва­ли на про­ис­хож­де­ние, соци­аль­ный ста­тус или кон­крет­ное собы­тие. Рас­про­стра­нён­ны­ми моти­ва­ми были:

• гео­мет­ри­че­ские фигу­ры, такие как тре­уголь­ни­ки («ниу» — коко­со­вая паль­ма) и ромбы;
• сти­ли­зо­ван­ные изоб­ра­же­ния аку­лы («мао»), чере­па­хи («хону») или рыбьей чешуи;
• рас­ти­тель­ные орна­мен­ты, сим­во­ли­зи­ру­ю­щие плодородие.

Цве­та до появ­ле­ния син­те­ти­че­ских кра­си­те­лей полу­ча­ли из при­род­ных мате­ри­а­лов: охру, чёр­ный пиг­мент из сажи, корич­не­вые оттен­ки из коры.

Культурное значение и современность

Парё оста­ёт­ся неотъ­ем­ле­мой частью повсе­днев­ной и цере­мо­ни­аль­ной жиз­ни поли­не­зий­цев, а пле­тё­ные экзем­пля­ры — осо­бым достоянием.

Роль в обществе и ритуалах

Исто­ри­че­ски каче­ство и узор парё мог­ли мно­гое рас­ска­зать о чело­ве­ке. Осо­бен­но цен­ные пле­тё­ные тка­ни использовались:

• в каче­стве важ­ных даров («хо’о») для укреп­ле­ния сою­зов меж­ду семья­ми и островами;
• в обря­дах, свя­зан­ных с рож­де­ни­ем, ини­ци­а­ци­ей, сва­дьбой и похоронами;
• как зна­ки отли­чия вождей («арии») и знати.

Сохранение традиций в XXI веке

Сего­дня искус­ство пле­те­ния парё пере­жи­ва­ет пери­од воз­рож­де­ния. Его хра­ни­те­ля­ми и попу­ля­ри­за­то­ра­ми выступают:

• куль­тур­ные ассо­ци­а­ции и ремес­лен­ные шко­лы на островах;
• Музей Таи­ти и ост­ро­вов (Musée de Tahiti et des Îles), где пред­став­ле­ны исто­ри­че­ские образ­цы пле­тё­ных тка­ней и про­во­дят­ся обра­зо­ва­тель­ные программы;
• масте­ра, кото­рые пере­да­ют зна­ния моло­дым поко­ле­ни­ям и созда­ют совре­мен­ные про­из­ве­де­ния, осно­ван­ные на древ­них канонах.

Парё как живое искусство

От пля­жей с их ярки­ми фаб­рич­ны­ми сарон­га­ми до тихих мастер­ских, где под паль­ца­ми масте­риц рож­да­ют­ся узо­ры из воло­кон пан­да­ну­са, парё про­дол­жа­ет свою исто­рию. Пле­тё­ные тка­ни — это мост меж­ду эпо­ха­ми. Они напо­ми­на­ют, что под совре­мен­ным фаса­дом Фран­цуз­ской Поли­не­зии бьёт­ся серд­це древ­ней куль­ту­ры, где каж­дый пере­пле­тён­ный узе­лок, каж­дый гео­мет­ри­че­ский тре­уголь­ник — это зашиф­ро­ван­ное посла­ние пред­ков о свя­зи с зем­лёй, оке­а­ном и звёз­да­ми. Это искус­ство, кото­рое носят на теле, делая куль­тур­ный код частью повсе­днев­но­сти и про­дол­жая нить тра­ди­ции в пря­мом и пере­нос­ном смысле.